盗走班克斯

+ 艺术作品离开了场域，他的力量就弱了好多。有人把它看做反抗的象征，有人只觉得它是一场交易。而艺术作品离开了艺术家后的命运，总会让人唏嘘不已。看，那座墙还在，艺术家是没有什么用。看，那座墙还在，但好像有什么不一样的地方了。历史会让人们记住，除了战争以外，人类还能开出艺术之花。

无名艺术家创作无名的街头艺术，商人以保护艺术的借口将涂鸦盗走高价贩卖。街头艺术在脱离原来的地方后是否还具有艺术价值？这个问题本身具有很好的探讨价值，但由于拍摄地在巴勒斯坦，使得影片不由自主加入许多政治的元素，致使本片采访太散，主题太杂，想要的太多，却让不知背景的观众看得太累

「街头涂鸦」作为一种现代主义的「冒犯」，只是生活中各种冲突的表现之一，内在因素又牵扯到各种民族/种族和意识冲突，归根到底依旧是「党同伐异」，和人类无法避免的主观与排他性暴力倾向。

世界太需要艺术家了。围绕他们／她们的俗人，俗世就是这个嘈杂、无望的世界的混沌、无意义。

有意思地方是点到了艺术的媒介语境和与政治环境的关系 但是想说的太多 停留表面 还有最后落脚究竟是政治状况还是艺术作品 不清晰

这才是左派观点，

我怎么觉得是非常美式的纪录片，有主持的辩论，借Banksy的线索探讨了政治、艺术、法律哲学、历史等范畴，容量太大了，总是讲着讲着就跑题，借时间线强行拉回来，最后用巴勒斯坦人民的苦难与信念升华一下就完事了。片子的节奏还是靠动感音乐在调动，几首幕间的阿语hip-hop算是最大的亮点了。提及的问题至少有：巴以隔阂/讽刺涂鸦的实际作用/街头艺术算不算艺术，它们的所有权归属/街头艺术该不该保护，保护的经费和...